DUCHAMP Marcel (1887-1968), Ciel de roussettes ( 1200 sacs de charbon suspendus au plafond au-dessus d'un poêle), détail, 1938, Exposition Internationale du Surréalisme, Paris, janvier-février 1938. L'artiste conçoit le hall principal d'exposition pour ressembler à une grotte souterraine avec 1200 sacs de charbon suspendus au plafond (en remplacement de parapluies prévus au départ). Marcel duchamp paysage fautif d. Une seule ampoule fournissant l'éclairage, une lampe de poche est donnée à chaque visiteur pour contempler les oeuvres à l'intérieur. Le tapis est rempli de feuilles mortes, de fougères et d'herbes, et l'arôme de torréfaction du café remplit l'air. Des hauts-parleurs diffusent des bruits de bottes de soldats et des rires hystériques de m alades mentaux. DUCHAMP Marcel (1887-1968), Mannequin de la Rue aux Lèvres, détail, 1938, photographie de Man Ray, Exposition Internationale du Surréalisme, Paris, janvier-février 1938. Marcel Duchamp a eu l'idée de cette scénographie de 16 mannequins de vitrine alignés, investis par les artistes, dont le sien, peu insolite.
De fait, Marcel Duchamp coupe bien la jambe du mannequin pour la replacer différemment, suivant un axe impossible, comme s'il voulait violenter ce corps… « 1948, 1949, 1950, 1951, etc. Duchamp écrit à Maria. Jusqu'à la fin de sa vie, il lui écrira, s'enfonçant peu à peu dans la mélancolie avec des états d'âmes de plus en plus neurasthéniques. Il ne fera jamais le deuil de cet amour et au fil des ans, Notre Dame du Désir se transmutera en un cénotaphe... dédié à la mort de l'amour. » En 2007, dans une biographie quasi-exhaustive ( Marcel Duchamp), Bernard Marcadé livre au public de larges pans de cette correspondance, jamais publiée, qui fut vendue en 2006 chez Sotheby's à Paris. « Amour je pense à toi tout le temps. Mais je souffre…» « Amour je pense à toi tout le temps. Mais je souffre des 14 heures par jour qui ne sont pas à toi » (30 juin 1949). Marcel duchamp paysage fautif et. Dans une interview qu'il donne à la revue Paris Art, Bernard Marcadé raconte: « Au début de la création, la sculpture était un substitut à l'absence des deux amants.
Archive pour la catégorie 'bio art' Spermission Vendredi 19 septembre 2008 25 février 2007 (oubli réparé) Players: Marcel Duchamp, Nicolas Bourriaud, Beaux Arts Magazine Paysage Fautif 1946, sperme sur satin Précurseur s'il en fut, Marcel Duchamp a aussi été un des tout-premiers à produire du bio art. Son Paysage fautif, l'est à plus d'un titre, figurant, à son corps consentant, la carte d'un pays pas sage, témoignage indéniable du processus de création interrompu, sperme sur satin détourné de sa destination première. ArtPlastoc: 150-MARCEL DUCHAMP (1887-1968) - Quatrième Partie-1938-1968. Deux lectures possibles du « processus de production »: Soit ce paysage spermatique correspond à une « pollution nocturne » sévèrement condamnée dans les pensionnats de la fin du 19ème et début du 20ème siècle; Soit il est le témoignage fortuit de la volonté d'émettre hors du sujet pour ne garder de l'acte que le plaisir, probablement supérieur dans des draps de satin. Lire le reste de cet article » ( 4 votes, average: 3, 25 out of 5) Loading... Publié dans artists' career design, bio art, body art, live performance, sex | 1 commentaire » Genomic Archaeology Mardi 21 août 2007 Players: Philippe Quéau, Naut Humon En proposant, en 2000, d'archiver un an du New York Times transcrit dans l'ADN des cafards afin que le contenu puisse survivre aux « pires scénarios imaginables » (sic) Jaron Lanier ouvre de nouvelles perspectives à l'architecture et à la conservation, indépendamment du possible lecteur de ces données dans un futur qu'il nous est difficile d'imaginer.
J'ai eu l'occasion de dire que le référent absolu de l'interaction était le dialogue dont les formes extrêmes sont: faire l'amour et faire la guerre. Pour "interesser" le Jeu, il faut incarner l'interaction. L'art étant parfois une forme d'onanisme, narcissique et désespéré, je propose une performance qui place le corps au centre de la manipulation. Marcel duchamp paysage fautif des. Sur scène, une femme, ou un homme, nu, s'efforce avec l'enthousiasme que donne le plaisir extrême teinté de désespoir, de tirer le maximum d'un godemichet modifié. De l'objet jaillissent des câbles qui suggèrent que la vibration qu'il produit est immédiatement traduite en hauteur et intensité du son qui accompagne les gestes et la progression du sujet. La voix de ce dernier, hésitant entre la cantatrice proche de l'extase et le ténor touchant au but, se mêle aux sonorités instrumentales, puissantes et déroutantes, du godemichet en action. (No Ratings Yet) Publié dans body art, interactive staging, live performance, object, sex, sound and music | Aucun commentaire » One Minute of Attention, BA (Balanced Art) Jeudi 18 janvier 2007 Player: Erwin Wurms' solo exhibition at the MUMOK, Vienna, Austria If producing art is a kind of a gift for the public, then the audience is giving back by dedicating a slice of time life « paying » attention to the resulting work.
Sur Wikipedia, la relation a duré de 1947 à 1951. Comme il est impossible de savoir, beaucoup d'exégètes se contentent de dire que la relation a progressivement décliné…
785cq.vip, 2024